初中校区
当学生成为策展人，“艺由心生”艺术展掠影
投一枚扭蛋币，转动手柄，一颗彩色胶囊应声而落。打开，里面是一枚爱心徽章和一张印着冷笑话的小纸条。有人看完哈哈大笑，有人被“冷”到愣了一秒，然后也笑了。
这一幕，发生在虹桥校区《艺由心生 From Mind to Matter》学期作品展的现场。五月底，这场由策展CCA学生团队全程策划的艺术展正式启幕，展览及系列艺术活动持续整整一个月。这场展览不仅汇聚了全校所有视觉艺术课程学生的作品，真正实现了全员参展，让每一位孩子的创意与热爱都被看见。
从“为自己而创作”到“为大家而策展”
课堂艺术创作、织物科技、木工、陶艺、影像艺术、书画等专业作品错落陈列，同学们课后自主创作的手绘、拼贴、数字绘画等私人创意习作也赫然在列。从丙烯颜料堆叠的厚重质感到陶土捏塑的立体造型，从混合材料拼贴的创意表达到数字镜头捕捉的精彩瞬间，每一件作品都承载着孩子纯粹鲜活的艺术脑洞。
如何通过策展的叙事与空间布局，让每一份创作不仅被“看见”，更能被“读懂”？正是这一追问，催生了策展联课活动（策展CCA）的开设。在这门课中，学生们用一年时间，从参与者成长为主导者：从前期调研、动线设计、展柜布置到工作坊筹备，每个环节都由学生主导，老师则在关键处提供支持。课堂上，他们研究博物馆的AR导览、美术馆的大型共创装置、公共教育案例。然后集体讨论、头脑风暴，逐一推敲属于这场展览的方案。
让作品“走”到观众心里
展览的扭蛋机，是观众走出展厅前最后驻足的地方。这枚“彩蛋”，来自策展CCA主设计师Iris的创意。她将展览主题“艺由心生”视觉化，设计了十款爱心徽章：胶卷、拼图、布料、泥巴……对应不同媒介的艺术创作。投币、转动、掉落，过程轻松又治愈。一件小事，却成了展览的记忆锚点。
展览的巧思远不止于此。八年级的自画像挂满了一面墙，每一幅画都在“看”着经过的人。负责展陈设计的学生Joey想了很久。最后，她在作品中央加了一面镜子。由此，观众不仅能看见画里的人，也照见了自己。“我是谁？”，既是自画像的主题，也成了展览对观众的小小提问。
一楼大堂的“接力编织一颗心”区域，彩色毛线和纸板组成的共创活动，让观众从“路过”变成“坐下来”，从“看”变成“创作”。活动设计者Shina的出发点，是围绕“艺由心生”的展览主题，让观众无需基础，就能体验到艺术创作时“专注地做一件小事”带来的平静。
被看见的艺术，被照见的成长
策展CCA的学生们还策划并组织了“爱心接力编织”“蒙眼画心”“友谊手链DIY”等共创活动，让更多同学在午休时段走近艺术、参与创作。看展时，有观众说：“在作品里读懂了孩子的心。”也有同学仔细找寻自己的作品，每次经过，都会“慢慢走，慢慢看”，倍感自豪。
展览开幕后的一周，由策展CCA学生担任的小小导览员每天放学后全程志愿讲解，带大家读懂每一件作品背后的童真故事与创作巧思。
策展课的意义，也在于此：它让学生们不止于表达自我，也学会与观众对话。从心到手，再把手递向观众，用展览搭一座桥，桥的这头是创作者的真诚，那头是观看者的共情。
小学校区
从课堂出发，用艺术关怀世界
小学校区的艺术课堂同样热气腾腾。学期临近尾声，各年级的孩子们将探究单元的学习成果，化作一件件有温度的作品。
为动物发声：四年级的版画与色彩
四年级同学以动物保护为主题，展开了一场融合艺术与探究的创作之旅。受艺术家马克·奥兰特（Marc Allante）风格的启发，同学们结合探索单元的学习内容，自主查阅资料，了解现存物种、濒危与灭绝物种的生存现状，关注野生动物保护议题。在艺术课上，他们运用版画技法，设计并印制了独特的动物主题海报；随后又以奥兰特标志性的大胆风格，用墨水与胶水勾勒轮廓，创作出色彩鲜明、充满张力的类比色生物形象。
连接世界：五年级的探究与表达
五年级所展示的作品，同样是探索课程与艺术学科的巧妙融合。同学们围绕EU单元“环球瞭望”的主题，深入探究全球公民意识、贸易与可持续发展等议题，并结合联合国可持续发展目标，选取自己关心的全球问题开展调研。学习结束后，他们将研究成果带进美术课堂，精心装饰，以立体方块的形式呈现。
一份赠予未来的礼物：毕业生的金属丝装置
而最特别的礼物，来自这一届五年级毕业生。在青年艺术家、包校校友Vicky Liu的指导下，孩子们创作了一件金属丝艺术装置。通过工作坊，学生们学习了塑形、工具使用等专业技巧，并以个人希望、梦想与未来志向为灵感，融入学院代表色，完成了130件独立作品。这些作品由艺术家JingYu（五年级学生家长）整合为一件纪念装置，在学期末的捐赠仪式上赠予学校——作为2026届五年级毕业生创造力、个性表达与共同成长旅程的恒久见证。
艺由心生，愿它带来的触动，不止于展厅，不终于此刻。
*感谢初中部艺术组连瑞霞老师对本文作出的贡献
